El ojo que piensa. Revista de cine iberoamericano // e-ISSN: 2007-4999

Editorial

Alejandra Sañudo — 2026-07-01

Personajes cuir. Entre la nostalgia y el anacronismo

Rubén Rebolledo Macías — 2026-07-01

Este artículo analiza cómo en la serie mexicana de streaming Nadie nos va a extrañar (2024) construye la representación cuir a través de un anacronismo sistemático: aunque visualmente evoca la década de 1990, inscribe sensibilidades contemporáneas en sus personajes que borran la violencia histórica. A través del análisis del personaje Alex como símbolo (Eder, 2016) y su relación con la memoria cultural (Erll, 2016), se demuestra que la nostalgia opera como artefacto estético más que como contexto histórico auténtico. El marco teórico articula la tipología del héroe popular mexicano (Bertaccini, 2001) con teorías cuir (Nigianni y Storr, 2009) para analizar cómo Alex encarna una masculinidad cuir que no corresponde con las condiciones sociales de México en 1995. Los hallazgos revelan que las convenciones actuales de las plataformas de streaming priorizan representaciones “corregidas” que, al evitar estereotipos, generan nuevas y problemáticas “enseñanzas utópicas”: invisibilizan la discriminación estructural y las estrategias de resistencia características de la época. La serie produce así una memoria cultural distorsionada que privilegia el presente sobre la compleja y dolorosa realidad del pasado. Se concluye que esta operación narrativa, aunque logra una complejidad en la construcción de personajes, no preserva memorias culturales auténticas sobre la experiencia cuir histórica en México.

Afectos, memoria y violencia

Darwin Franco Migues — 2026-07-01

Este artículo analiza comparativamente las películas La Civil (Teodora Ana Mihai, 2021) y Ruido (Natalia Beristáin, 2023) con el fin de comprender los modos en que el cine mexicano contemporáneo representa a las madres buscadoras en el contexto de la crisis de desapariciones en México. A partir de un enfoque interdisciplinario que articula estudios visuales, teorías del afecto y perspectivas sobre memoria y violencia, se examinan las diferencias y convergencias entre ambas obras en términos de visualidad, afectividad y agencia política. Los resultados muestran que La Civil construye un régimen de visibilidad centrado en la soledad, el riesgo y la desprotección institucional, mientras que Ruido privilegia la construcción colectiva de memoria, la acción comunitaria y el cuidado como forma de resistencia. El análisis evidencia que ambas películas intervienen de manera decisiva en los imaginarios sociales sobre la desaparición y contribuyen a visibilizar las prácticas políticas, afectivas y narrativas de las madres buscadoras.

Del gótico a lo mexicano: la realización de El esqueleto de la señora Morales como un acto de lectura

Melinda Estíbaliz Quezada Revuelta — 2026-07-01

Este artículo realiza un análisis comparativo entre el cuento “The Islington Mistery” (1928) de Arthur Machen y su adaptación al cine mexicano, El esqueleto de la señora Morales (1959), dirigida por Rogelio A. González y con un guion adaptado por Luis Alcoriza. Exponiendo un proceso de tropicalización en el que un cuento gótico de terror se convierte en una historia con humor y sátira que refleja a la sociedad mexicana de la época.

Un lugar mas grande: la palabra nos hará libres

MIRANDA HAZEL LEÓN RANGEL — 2026-07-01

Bajo los lineamientos de un ensayo de crítica cinematográfica, el presente texto analiza el filme Un lugar más grande (2024) dirigido por Nicolás Deffousé, inscribiendo un análisis formal pero también sociopolítico, pues hace una revisión que rescata conocimientos desde la antropología, la ética y la estética. Hace un particular énfasis en la manera en la que las decisiones formales respecto al montaje, el sonido y la fotografía se vinculan con un discurso de respeto por las comunidades autónomas indígenas. En el cuerpo del texto se citan constantemente diálogos pertenecientes a la película, pues se propone a la palabra como el eje rector del análisis fílmico, a la vez que funciona como un enlace narrativo del propio ensayo.

Reseña de El infierno en la tierra. El cine de Arturo Ripstein

Annemarie Meier — 2026-07-01